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Montréal, août 03, 2021
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Le guide essentiel de l’exposition MUTEK

Adonia Bouchehri Jello

Photo: "Jello" de Adonia Bouchehri

Accompagner les mutations technologiques
Festival de musique électronique et de performance audiovisuelle lancé il y a 22 ans, MUTEK n’a cessé de croître et de se diversifier en suivant les développements technologiques et en soutenant ses communautés artistiques, elles-mêmes en constante évolution. Depuis son 20e anniversaire en 2019, un volet exposition fait désormais partie intégrante de l’offre du Festival, permettant au public de découvrir une variété d'œuvres présentées dans des institutions partenaires à travers Montréal. En 2020, la pandémie aura transposé ces ambitions dans l’espace virtuel, établissant la galerie de virtual.mutek.org comme une nouvelle plateforme de présentation d'œuvres numériques originales.

Dans le cadre de sa 22e édition, l’exposition de MUTEK prend une forme hybride, avec un volet physique et une composante virtuelle, Virtual Wonders, maintenant dévoilés.

Virtual Wonders

En ligne, sur virtual.mutek.org
Du mardi 24 août au dimanche 5 septembre
Accès libre sur inscription


Alors que les derniers mois ont intensifié notre rapport au virtuel et bouleversé notre perception des outils et des espaces numériques, un désir grandissant de se déconnecter s’installe en nous. Cependant, cette période difficile aura aussi souligné quelques-unes des opportunités extraordinaires que nous offre le virtuel, en générant de nouveaux lieux de rencontre et d’échange, que ce soit dans la sphère privée, l’art, la recherche ou l’activisme. À l'heure où le monde continue à évoluer vers un nouvel équilibre, l’exposition virtuelle de la 22e édition de MUTEK s’intéresse justement aux qualités natives du web qui en font un matériau de création et un médium de diffusion de prédilection.

Les 24 œuvres qui composent Virtual Wonders ne tentent pas de pallier au réel : elles l’amplifient et le prolongent tout en jouant sur l’espace limitrophe entre ce qui se passe à l’écran et hors de celui-ci. Elles interrogent les limites entre le naturel et l’artificiel, entre l’humain et la machine. Vidéos captivantes, jeux ludiques, net.art, œuvres interactives, de réalité virtuelle ou utilisant l’intelligence artificielle, toutes ces propositions artistiques ont été spécialement conçues pour vivre sur le web.

Parmi les vidéos, notons l’étrange œuvre née du confinement Jello de l’artiste Adonia Bouchehri, dans laquelle un personnage vivant isolé développe des obsessions envers certains objets réels ou imaginaires, dont un immense rat en gelée.

Plusieurs projets interactifs web composent également la programmation, comme le jeu cyberpunk ENHANCE.COMPUTER de Nicole He qui invite les joueur·euse·s à utiliser leurs cordes vocales pour résoudre une enquête, ou encore Line of Sight de Taylor McArthur qui propose une immersion contemplative dans un paysage imaginé à partir d’expériences passées de l’artiste, explorant ainsi les questions d’identité autochtone et les liens avec le territoire.

Utilisant le web comme thème et médium, des œuvres associées au net.art et à l’art post-internet sont aussi présentées dans la galerie. Citons l’artiste grecque Eva Papamargariti dont la pratique porte sur la simultanéité des espaces numérique et matériel et la fragmentation identitaire qui résulte de la dissolution des frontières entre les deux.

MUTEK multiplie ses collaborations afin de rejoindre des communautés virtuelles dans de nouveaux univers : le projet WorldSpace V2 de Commonolithic & Olivia Mc Gilchrist se déploie dans la plateforme de WebVR SATELLITE de la Société des arts technologiques (SAT), alors que la Ender Gallery accueille des résidences artistiques à même l’univers de Minecraft.

Brouillant les frontières entre le naturel et l’artificiel, le projet This Jellyfish Does Not Exist du duo Sofia Crespo et Feileacan McCormick génère des méduses à l’aide de réseaux neuronaux tandis que l’artiste, musicien et informaticien Memo Akten poursuit son exploration des mécaniques du monde naturel dans The Awesome Machinery of Nature, une composition informatique expérimentale célébrant l’interdépendance de toute chose vivante ou non.

Adonia Bouchehri DEJello Anna Eyler et Nicolas Lapointe CA/QCD.o.t.T.D (Dance of the Techno-Demons) Bomi Yook KR/CADream Machine Brad Todd CA/QC3050 K Cinzia Campolese IT/QCIdle (online version) Commonolithic & Olivia Mc Gilchrist UK/QC+JM/FR/QCWorld Space V2 Ender Gallery CAEnder Gallery Minecraft Artist Residency Entangled Others DEThis Jellyfish Does Not Exist Eva Papamargariti GR/UK Jawa El Khash SY/CAHammam Libby Heaney UKFIGURES, £igur€$, go figure!? Matt DesLauriers CA/UKWayfinder Meagan Byrne CAWanisinowin|Lost Memo Akten TRThe Awesome Machinery of Nature Nicole He US ENHANCE.COMPUTER Nirma Madhoo ZAAzimuth Noah Pred CA/DEPanarchae Raphaël Moreira Gonçalves FRM.I.T.M. Stéphanie Castonguay & PRIFMA CA/QC+ARSolar Bodies Steven Sych & Timothy Thomasson CA/QCTelephone Paintings Studio Everywhen (Brad Necyk x Jonathan Kawchuk) CAALL SKY, MIRROR OCEAN Taylor McArthur CALine of Sight Ursula J'vlyn d'Ark US/QCEcotone Wenxin Zhang CNInorganic Mysteries


En savoir plus sur les artistes

Exposition physique

Du vendredi 20 août au dimanche 5 septembre
6 lieux à travers Montréal - Gratuit

Se déployant dans plusieurs lieux du centre-ville du 20 août au 5 septembre, elle prend cette année une envergure inégalée. En effet, l’exposition sera enrichie par une sélection d’installations d’art numérique présentée dans le cadre du projet spécial Digital Detox, soutenu par la Ville de Montréal et le Conseil des arts du Canada. Cette thématique de la désintoxication numérique sera d’ailleurs explorée de façon critique et sous différents angles à travers les multiples créations de la programmation. Au total, ce sont donc 27 œuvres numériques interactives, audiovisuelles, de réalité mixte, virtuelle ou augmentée d’artistes locaux·les et internationaux·les qui seront mises en scène en extérieur comme en salle.

Société des arts technologiques [SAT]

Dates : 20 août au 5 septembre 2021
Horaires :
vendredi 20 août : 17 h à 23 h
dimanche 5 septembre : 12-17 h
mardi, mercredi, dimanche : 12-20 h
jeudi, vendredi samedi : 12-22 h
Lieu : 1201 boul. Saint-Laurent, Montréal, QC H2X 2S6
Billetterie : registre à signer sur place

À la Société des arts technologiques, les artistes des 14 projets présentés repoussent les frontières des technologies, se les approprient pour créer des pièces renversantes et immersives promettant de faire vivre des expériences qui ne manqueront pas d'impressionner et d’éveiller un esprit critique.

Meandres 2020 Morissette 1500x1000

Le Livart

Dates : 20 août au 5 septembre 2021
Horaires :
mardi au dimanche : 12-20 h
vendredi 20 aôut : 17-20 h
dimanche 5 septembre : 12-17 h
Lieu : 3980 R. Saint-Denis, Montréal, QC H2W 2M2 (entrée du sous-sol, à droite de l’entrée principale)
Billetterie : registre à signer sur place

Une ambiance mystérieuse et résolument underground, évoquant les arcades de jeux vidéo des années 80, règnera à la salle d’exposition au sous-sol du Livart avec 6 œuvres sonores, robotiques, lumineuses qui utilisent des technologies obsolètes ou DIY et qui explorent notamment des questions d’identité, de marginalité et de fin du monde.

Maxime Corbeil Perron

Goethe-Institut

Dates : 20 août au 5 septembre 2021
Horaires :
20 août de 17 h à 19 h30
mardi au samedi : 14 h à 19 h
Horaires de Walking a Turtle : jeudi, vendredi et samedi de 14 h à 19 h
Ateliers gratuits dans le cadre de l’exposition : vendredi 27 août à 15 h et samedi 4 septembre à 15 h
Lieu : 1626 boulevard Saint-Laurent suite 100, Montréal, Québec H2X 2T1
Billetterie : registre à signer sur place

Dans le cadre du projet spécial Digital Detox, MUTEK et le Goethe-Institut présentent The Glass Room du collectif berlinois Tactical Tech, un projet d’éducation publique et d’exposition, ainsi que le jeu de réalité virtuelle Walking a Turtle de Jeremy Rotsztain.


WORKSHOP «
Information… it’s Complicated » de Tactical Tech
Date :
27 août de 15 h à 16 h
Nombre de participants : 15
Animation :
Josée Brouillard
Pré-requis :
aucune expérience préalable requise
Note :
merci d’arriver 15 minutes à l’avance
Coût :
gratuit

Inscription

Cet atelier définit ce que l'on entend par « désinformation » et « mauvaise information » et explore comment le monde de l'information est glissant et compliqué. Les participant·e·s apprennent des techniques d'investigation fondamentales qui les aideront à vérifier les informations et à devenir plus averti·e·s.

WORKSHOP « Keep Calm and Spot the Design Tricks » de Tactical Tech
Date :
4 septembre de 15 h à 16 h
Nombre de participants :
15
Animation :
Josée Brouillard
Pré-requis :
aucune expérience préalable requise
Note :
merci d’arriver 15 minutes à l’avance
Coût :
gratuit

Inscription

Cet atelier explore le monde du design persuasif et des astuces de conception, qui sont des décisions de fabrication utilisées sur les sites Web, les applications et dans les publicités pour provoquer une réponse émotionnelle et nous persuader de cliquer, de partager et d'acheter. En prenant conscience que nos réponses physiques et émotives à des stimuli stressants et à ces « appâts » utilisés sur nos outils et interfaces numériques sont ancrés dans la psychologie élémentaire, cet atelier aide les participant·e·s à garder leur calme et à repérer les astuces de conception.

Rotsztain Walking a Turtle 300dpi

Espace culturel Georges-Émile-Lapalme de la Place des Arts

Dates : du 20 août au 5 septembre
Horaires : accessible sur les heures d’ouverture du métro Place-des-Arts
Billetterie : Aucune, accès libre

L’installation in situ Visions du monde numérique de l’artiste montréalais Gilles Tarabiscuité prend, quant à elle, place sous le puits de lumière de l’Espace culturel Georges-Émile-Lapalme de la Place des Arts, faisant écho à son architecture moderniste anguleuse.

Gilles Tarabiscuité visions du monde numérique

Parterre du Quartier des spectacles et rue Sainte-Catherine

Dates : du 24 au 30 août
Billetterie : Aucune, accès libre

À l’extérieur, des œuvres éphémères et des installations se déploient dans le Quartier des spectacles. Anna Eyler et Nicolas Lapointe circuleront avec l'œuvre D.o.t.t.d., revêtant l’apparence de chariot de hot-dogs alors que l’artiste Maxime Damecour réalisera une intervention de mapping déambulatoire improvisée grâce à son logiciel libre Freeliner et au dispositif de projection mobile map_mov. Finalement, l’installation sonore Ecological Ambisonic Recordings de James Benjamin offrira une immersion apaisante au cœur de la forêt tropicale à même le Quartier des spectacles.

Anna Eyler Nicolas Lapointe D o t T D 2

Parc Lahaie

Dates : 27, 28 et 29 août 2021
Horaire : entre midi et 21 h
Lieu : Au Parc Lahaie (rue Saint-Laurent, entre Laurier et Saint-Joseph)
Billetterie : Aucune, accès libre

Enfin, MUTEK et Suoni Per Il Popolo s’associent à nouveau pour présenter le fruit d’une collaboration entre Akousma et Audiotopie : Interstices, une installation sonore de Léa Boudreau et Nancy Tobin au Parc Lahaie. Se tenant sur trois jours, l’œuvre intègre des processus aléatoires de probabilités favorisant son autonomie et son renouvellement au fil des heures.

Lea Boudreau Nancy Tobin

Akousma + Audiotopie présentent Léa Boudreau et Nancy Tobin CA/QC Anna Eyler & Nicolas Lapointe CA/QC Aude Guivarc'h CA/QC Bianca Shonee Arroyo-Kreimes CR/QC Cinzia Campolese IT/QC Delphine Kim Thériault De Carufel CA/QC Élisabeth Picard CA/QC Francois Knoetze & Amy Louise Wilson (Lo-Def Film Factory) ZA François Quévillon CA/QC Gilles Tarabiscuité CA/QC Ida Toninato & Claude Bastien (Trebuchet) CA/QC James Benjamin CA/QCJean-Pierre Gauthier CA/QC Jeremy Rotsztain CA/US Josée Brouillard CA/QC Marshmallow Laser Feast UK Maxime Corbeil-Perron CA/QC Maxime Damecour CA/QC Olivia-Faye Lathuillière CA/QC Pierre Zandrowicz & Ferdinand Dervieux FR Sabrina Ratté & Guillaume Arseneault QC/FR+CA/QC Sahar Homami IR/QC+DE Sammy Lee & M. J. Harding CA+KR/UK+UK Stéphanie Morissette CA/QC Tactical Tech DE Xuan Ye CN/CA Ying Gao CA/QC


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